jueves, 8 de diciembre de 2016

El Periodismo Digital un desafío en la “nueva y vieja escuela”

Neida Luzardo Fernández
La Quiaca-Provincia de Jujuy

El periodismo digital es considerado según Ramón Salaverria un desafío de la profesión periodística, y es que estoy muy de acuerdo con este profesor e investigador en medios digitales, porque es un gran reto para los que hacemos comunicación digerir tanta información que se genera actualmente en los medios digitales, sobre todo el desafío está para los estudiantes de comunicación de la “nueva escuela” que además de producir contenidos para los medios tradicionales también deben saber hacerlo para el mundo virtual, en el que parece que todos estamos sumergidos.
Desde las aulas del Instituto de Educación Superior Nº 1 de La Quiaca en la provincia de Jujuy Argentina, el desafío es doble para los estudiantes de la tecnicatura de comunicación, ya que, además de hacer frente al periodismo digital como parte de su formación, deben lidiar con el hecho de no contar con una buena conexión a Internet, limitante que han sabido sobrepasar y generar sus propios contenidos en línea.
Como profesora de la cátedra de Periodismo Digital, también fue un desafió mostrar que tan necesario es para los futuros comunicadores saber de medios digitales, tener una marca digital o cómo convertirse en un Comunnity Manager (gestor de comunidades virtuales) y que ellos mismo descubrieran de que les serviría saber todo esto para enfrentarse al campo laboral al salir del aula de clases.
 
Los profesionales de comunicación tienen que saber dar respuesta a los desafíos que su profesión les plantea hoy en los nuevos medios, estamos en una carrera de relevos, se podrá estar en una redacción periodística o haciendo radio, televisión pero en estos tiempos también se puede generar contenido e informar desde un dispositivo móvil e allí otro desafío.
 
 Convencer a los periodistas sobre la importancia de tener una marca digital es un ejercicio que algunos colegas han dejado de hacer ante la indiferencia de periodistas de la “vieja escuela” que no quieren cambiar. Pero lo que sí es necesario es la importancia de distribuir adecuadamente los contenidos en las redes sociales, ya que, son las puertas de entrada a los sitios web.
 De eso también se trata la comunicación de aprendizaje, de hablar pero sobre todo de escuchar y en cada una de las clases de Periodismo Digital hacia allá apuntaba a motivar a los estudiantes de la “nueva escuela” para generar, producir y editar contenido digital y a pesar de la limitada conectividad pienso que se logro en su mayoría.
 
Las ganas de aprender y conocer algo nuevo, la motivación y la iniciativa de seguir adelante llevaron a los alumnos, Mariana, Adriana, Alejandro, Joel, Ariel, Gabriela, Blanca y Hugo a realizar prácticas en la plataforma web, como crear un blog, conocer más de las redes sociales, las herramientas para administrarlas y conocer más de cerca la figura del comunnity manager mediante una corta conversación vía Skype con Laura Abreu, comunnity manager, venezolana que estableció contacto desde ese país, así como un conversatorio con la comunicadora wayuu Ana Delia Fernández que trajo la palabra desde territorio wayuu.
Saber que desde La Quiaca una ciudad fronteriza de Argentina, hay comunicadores jóvenes en formación y apostando a la educación y al profesionalismo me inspira y me motiva a seguir creyendo en el gran compromiso que tenemos como comunicadores, como profesores a seguir poniendo nuestro granito de arena para que esta carrera de relevo no termine y tengamos comunicadores preparados para enfrentarse a los desafíos que el mundo actual nos ponga.
Como profesionales de la comunicación debemos estar a la vanguardia de  los cambios que surgen cada día, compartir las horas de clases con mis alumnos y poner en práctica los conocimientos en el mundo virtual, me inspiro a compartirles estos pensamientos que hoy se convierten en palabras.
¡Dedicado a mis alumnos de Periodismo Digital!

viernes, 23 de septiembre de 2016

Rolanda Garcia: "Desde niñas nos preparan para nunca revelarnos contra las injusticias"

Por Rolanda García – CMI / TELESUR  TV


Al cumplir los doce años mi abuela materna con quien  desarrollé la mayor parte de mi infancia reiteraba sobre el futuro de una mujer adulta y los retos posteriores, basada en su experiencia de más  de seis décadas como madre y esposa obediente.

Éramos cuatro niñas huérfanas de padre, mi madre quien asumió todas las responsabilidades familiares no diferenció el rol de la mujer y del hombre, como tradicionalmente conocemos en nuestras comunidades. De tal manera que durante muchos años nuestra rutina diaria iniciaba en la cocina y finalizaba en las actividades del campo. 


Todo marchaba perfecto, aprendimos a intercalar y ser disciplinadas en la distribución del tiempo, la escuela era un espacio terciario que no era obligatorio ni prioritario en la familia. Pero lo imperioso era que en nuestros espacios de convivencia familiar, acompañados de los sabios consejos de la abuela y del resto de familiares era hablar sobre el destino de las niñas, como parte del deber de los padres hacia las hijas. Nos insistían aprender a ser buenas esposas y madres, que implicaba aprender detalles de los oficios domésticos, que según la abuela así  evitaríamos a ser víctimas de golpes, maltratos y de otras actitudes del hombre con quien nos casaríamos,  principalmente de aquel que no es correspondido con la comida, con el aseo de la casa o en el cuidado de los hijos e hijas.
 

De tal manera que desde niñas  nos preparan para quedar bien y nunca para revelarnos contra las injusticias, los maltratos físicos y psicológicos .  Lo lamentable que sobre esta realidad nada a cambiado, en esta época aún existen millones de niñas que van creciendo desde las comunidades rurales que  son instruidas bajo similares preceptos, en respuesta a un patrón de conducta patriarcal.

 Nuestra eficiencia laboral como mujeres ya sea doméstica o productiva deben ser herramientas indispensables para superar nuestra dependencia en todos los niveles, pero no debe ser concebida como una respuesta a los abusos de nuestra pareja.

Las mujeres del campo rural somos testigo de vivencias desgarradoras donde jóvenes de tan corta edad son obligadas a trabajar arduamente con la idea de prepararla para el matrimonio,  muchas veces  sin darse cuenta que llegarían a enfrentarse con un abusador, agresivo, que a fuerza pretende que todo este servido en la mesa, e incapaz de reconocer lo terrible que es.


Nuestras abuelas y madres siempre cargaron el miedo de que sus descendientes mujeres siguen martirizadas, en este sentido  lo  que hacen es advertirnos y corresponder lo que ya está normado, “el hombre la cabeza del hogar, el que merece la atención adecuada”, bajo esta mirada es que las familias seguimos desarrollando nuestras vidas sumisas y muy respetuosas hacia las subordinaciones de nuestras parejas, que tampoco es motivo de culpar  a nuestras madres y abuelas que también se procrearon y sufren los impactos del mismo sistema patriarcal.

 Es tiempo de que las mujeres nos revelemos contra este sistema que se ha convertido como cultural y tan normal en nuestros hogares, donde el maltrato a la esposa convierte a muchos hombres a sentirse seguros e intocables. Lo más lamentable es que los pueblos indígenas también lo hemos asimilado, hemos perdido el equilibrio, donde la fuerza positiva de la dualidad en este caso hombre y mujer la hemos suplido por la inferioridad y la violencia hacia la mujer.

Nos hemos revelado contra los principios ancestrales de tratarnos como seres aliados y complementarios, debemos retomar este principio para vivir la armonía desde nuestra dualidad, en este caso Ixoq – Achi, (hombre y mujer) y desde este espacio valoramos el esfuerzo de muchos compañeros  imprescindibles en su actuar, que han logrado superar el machismo, adoptando cambios conductuales de igualdad en la familia, que son referentes de que la equidad de género en la familia sí es posible.

 

Noche de cine en Paraguaipoa como preámbulo de la MICIV

Escuela de Comunicaciones Wayuu y Fundación Wayaakua proyectan muestra itinerante






El pasado jueves 1ero de septiembre arrancó en Paraguaipoa la muestra itinerante de la MICIV, en el marco de la 3era Sesión de la Escuela de Comunicaciones del Pueblo Wayuu, iniciativa enfocada en el mejoramiento de las capacidades y alcances comunicacionales del pueblo que representa, su ranchería, caseríos, resguardos, comunidades y medios de comunicación propios, que viene hilando saberes, experiencias y sueños tras la articulación de diversas expresiones.

 La comunidad de Malichen participó en la proyección de las películas “Nosotros somos” (Canadá), “Áile y su abuela” (Noruega), “Goorrandalng: el Sueño de la Grulla” (Australia) y “El Sueño de Sonia” (Perú), actividad que llevó a cabo la Red de Comunicaciones del Pueblo Wayuu con el apoyo y la participación de las organizaciones que la componen, entre ellas la Fundación Audiovisual Indígena de Venezuela Wayaakua, responsable de la III Edición de la Muestra Internacional de Cine Indígena de Venezuela (MICIV), que se celebrará en la ciudad de Maracaibo del 29 de septiembre al 1ero de octubre y cuyo objetivo principal radica en la promoción audiovisual en todos sus géneros, para el fortalecimiento de las comunidades y pueblos indígenas de Venezuela.



 Dichos objetivos se acoplan al ideal de la Escuela, que se apuntala como una propuesta político-estratégica además de formativa de carácter autónoma que aboga por la paz.
 En esta escuela, cuyos dinamizadores son los propios cultores wayuu, liderazgo, contexto cultural, geopolítica, son algunos de los valores que se construyen, valiéndose de las herramientas comunicativas de la fotografía, la cual se estudia junto con la radio, la comunicación verbal, impresa y el audiovisual, punto de encuentro con la MICIV y la Fundación Wayaakua.


 Más de 35 producciones de todo el mundo realizadas o que involucran participación indígena forman parte de la Selección Oficial de la MICIV 2016, de las cuales 15 son documentales, además se proyectarán en paralelo reportajes y documentales producidos en programas previos de la Escuela de Comunicación Wayuu.
 La siguiente muestra itinerante está pautada para el 17 de septiembre en la isla de Zapara, territorio indígena añú donde se proyectarán las películas “Zapara, Isla de pescadores” y “Pirata” del cineasta zuliano Augusto Pradelli, quien además estará presente para compartir con los participantes.

Para más información visita www.miciv.org

¡Cámara, acción! Cortemos la violencia

Un concurso para prevenir agresiones de género

 
 
 
La convocatoria está abierta desde el 23 de agosto de 2016 y cerrará el 7 de octubre del mismo año. Las concursantes deben realizar videos orientados a sensibilizar, prevenir los diferentes tipos de violencias de género.
 
¿Eres una mujer interesada en el cine y en el tema de las violencias de género? El concurso Cortemos la Violencia busca a jóvenes mujeres que quieran hacer videos cortos para denunciar y prevenir esta problemática.
 
La convocatoria está dirigida a mujeres de entre 18 y 30 años que realicen videos orientados a sensibilizar, prevenir y tomar acciones ante los diferentes tipos de violencias de género, en cualquiera de sus manifestaciones.
 
Los videos deberán tener como eje central a mujeres jóvenes que actúan para detener, erradicar y transformar las manifestaciones de violencias de género que enfrentan cotidianamente. Los cortos podrán ser de ficción o documentales.
 
Los países concursantes son México, Guatemala, Belize, Honduras, Nicaragua, Costa Rica, Panamá, Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú, Brasil, Bolivia, Paraguay, Uruguay, Chile, Argentina y República Dominicana.
 
La convocatoria está abierta desde el 23 de agosto de 2016 y cerrará el 7 de octubre del mismo año. La premiación de los tres primeros lugares será el 25 de noviembre, en Bogotá, Colombia.
Este concurso es parte de la campaña de sensibilización, visibilización y erradicación de las violencias contra las mujeres jóvenes, llevadas a cabo por diversos Fondos de Mujeres de la región, dedicados a movilizar recursos financieros y/o técnicos para apoyar a diversos grupos de mujeres en la lucha por sus derechos.
La convocatoria completa puede consultarse en la página de Cortemos la Violencia.

Venezuela: Películas seleccionadas para la III Muestra Internacional de Cine Indígena

La Muestra Internacional de Cine Indígena de Venezuela, también conocida como MICIV, se celebra desde 2008 con amplio recorrido itinerante, siendo visitada por más y más gente en cada edición. Además de presentar películas provenientes de todos los rincones del mundo, en ella se celebran variados foros y talleres de formación, sirviendo punto de encuentro entre la colectividad indígena y no indígena y profesionales del mundo audiovisual que coinciden para intercambiar conocimientos; iniciativa que siempre ha contado con el valioso apoyo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC).



La edición pasada presentó filmes provenientes de 142 naciones indígenas y 30 países alrededor del mundo, imágenes en movimiento realizadas por indígenas y no indígenas que contaron historias y realidades de sus pueblos que fueron proyectadas en seis municipios del estado Zulia, además de Mérida y Caracas.

III edición de la MICIV

38 películas entre 17 del género ficción, 18 documentales y 3 cortometrajes animados conforman la Selección Oficial, entre la que destacan los filmes “Antes o tempo não acabava” de Sérgio Andrade y Fábio Baldo (Brasil/Alemania) y “Avant les rues” de Chloé Leriche (Canadá) las cuales, en su primer año de corrida internacional y tras estrenarse mundialmente en el prestigioso Festival Internacional de Cine de Berlín de 2016, dicen ¡presente! en la ciudad de Maracaibo.
“DAUNA lo que lleva el río” de Mario Crespo (Venezuela) le dará la apertura a la MICIV este jueves 29 de septiembre en el Teatro Baralt, evento que inició su muestra itinerante en Paraguaipoa y la continua en la Isla de Zapara con dos simbólicos filmes del cineasta zuliano Augusto Pradelli: “Piratas” y “ZAPARA isla de pescadores”; aunada a la Selección Oficial habrá una retrospectiva de 10 trabajos realizados por el director indígena canadiense Kevin Papatie, miembro de Wapikoni Mobile, asimismo, la Escuela de Comunicaciones Wayuu presentará los productos realizados por sus escuelantes de Colombia y Venezuela.
La serie “7 Historias Sápmi” (Noruega, Suecia) contempla siete películas que involucran al pueblo sápmi en su realización y/o abordaje, “El Sueño de Sonia” de Diego Sarmiento (Perú) fue selección oficial en Berlinale Culinary Cinema 2015 y en Culinary Zinema en San Sebastian 2015.
Los siguientes Pueblos Indígenas están participando en el programa entero: Añú, Sápmi, Misak, Telangana, Algonquin, Heiltsuk, Mohawk, Blackfoot, Anishinaabe, Inuit, Māori, Atikamekw, Samoa, Kuna – Dule, Goolarabooloo, Quillasinga, Miriwoong, Salasaka, Kichwa Otavalo, Mixteco, Quechua, Maguana, Baka, Balti, Saharaui, Nayeri, Wixarika, Mingunburri, Shipibo, Taíno, Mapuche y Wayuu.
Estas son las películas que serán presentadas en la MICIV 2016 del 29 de Septiembre al 01 de Octubre:
  • “Piratas”, de Augusto Pradelli (Venezuela)
  • “Malaire”, de Maryoli Ceballos (Colombia)
  • “Puertas al cielo” (Gateway to heaven), de Anshul Sinha (India)
  • “Embargo” (The Embargo Project), de Caroline Monnet, Zoe Hopkins, Elle-Máijá Tailfeathers, Lisa Jackson y Alethea Amanquq-Baril, (Canadá)
  • “Antes o tempo não acabava”, de Sérgio Andrade y Fábio Balde (Canadá)
  • “Los Pā Boys” (The Pā Boys), de Himiona Grace (Nueva Zelanda)
  • “Antes que las calles (Before the streets), de Chloe Leriche (Canadá)
  • “El Orador” (The Orator), de Tusi Tamasese (Nueva Zelanda)
  • “Dauna: lo que lleva el río”, de Mario Crespo (Venezuela)
  • “Yvy Maraey: tierra sin mal”, de Juan Carlos Valdivia (Bolivia)
  • “MitáMitá” (Half and Half), de Aka Hansen (Dinamarca)
  • “Bila Burba”, de Duiren Wagua López (Panamá)
  • “Naji”, de Kimberley West y Terry Hunter (Australia)
  • “Tejiendo la comunicación desde lo local y lo propio”, de Pablo Vladimir Trejo (Colombia)
  • “Gorrandalng: brolga dreaming”, de Ju Ju Wilson (Australia)
  • “Salasaka: somos diversos”, de Renee Martínez (Ecuador)
  • “La lucha sigue”, de Nicolás Amadio y Julia Tiscornia (Argentina)
  • “Katary”, de Esteban Lema (Venezuela)
  • “El Sueño de Sonia”, de Diego Sarmiento (Perú)
  • “Goayza”, de Milton Sánchez (República Dominicana)
  • “Zapara: isla de pescadores”, de Augusto Pradelli (Venezuela)
  • “El Espíritu del bosque”, de Monique Munting (Bélgica)
  • “K2 y los lacayos invisibles”, de Iara Lee (Australia)
  • “La vida en espera: referéndum y resistencia en el Sahara Occidental”, de Iara Lee (Australia)
  • “Newen”, de Myriam Angueira (Argentina)
  • “Sumé: el sonido de una revolución”, de Inuk Silis (Dinamarca)
  • “Historia de la Sierra Madre”, de Omar Osiris Ponce (México)
  • “Bunurong”, de Jenny Fraser (Australia)
  • “Komankaya: el pueblo que se elevó”, de Jander Ruíz, Alexander Muñoz y Helder Solari (Perú)
  • “Dancing the space inbetween”, de Trudy Stewart y Janine Windolph (Canadá)
Retrospectiva Kevin Papatie / Wapikoni Mobile (Canadá):
  • El Sueño
  • Shamanitu
  • Kokom
  • The Amendment
  • Nosotros somos
  • Wabak
  • Libertad (Sakitakwin)
  • A world apart – Entre l’arbre et l’écorce
  • Treasure of light
  • Indian taxi
Foro Escuela de Comunicación Wayuu (Colombia/Venezuela):
  • El agua, Cabo de la Vela
  • Michael, el empresario
  • Patilla y melón
  • Guardia indígena
  • Resguardo indígena (Mayabangloma)
Serie 7 Historias Sápmi / Sápmi distribution (Noruega/Suecia):
  • “El muchacho sámi” (Sámi Bojá), de Elle Sofe Henriksen (Noruega)
  • “Edith & Aljosja”, de Ann Holmgren (Noruega)
  • “Sol ardiente” (Iđitsilba), de Elle Márjá Eira (Noruega)
  • “Áile y la abuela”, de Silja Somby (Noruega)
  • “Larga vida a los Sámpi” (Ellos Sápmi), de Per Josef Idivouma (Suecia)
  • “El Animal Afligido” (Giksašuvvon ealli), de Egil Pedersen (Noruega)
  • “Hilbes Biigá”, de Marja Bål Nango (Noruega)
Más información: miciv.org

martes, 27 de octubre de 2015

Comunicación para la defensa de la Madre Tierra


Dora Muñoz: “Comunicar es apropiarse de la palabra”

 
“La comunicación es una herramienta política y está arraigada necesariamente al territorio. Se construye desde los pueblos, con los pueblos. No podemos hablar de una comunicación indígena fuera de los territorios”.

– Dora Muñoz sobre la . (Archivo mp3, 29 minutos, 55 segundos. Descargar con un clic en el enlace luego clic derecho y elegir `Guardar como´)

Así los sostuvo Dora Muñoz, representante del Programa de Comunicaciones del Consejo Regional Indígena del Cauca (CRIC) de Colombia, en las III Jornadas de Comunicación y Democracia realizadas en Lima, del 13 al 15 de agosto en la Universidad Antonio Ruiz de Montoya (UARM).

Durante su intervención, Muñoz precisó el concepto de comunicación indígena, el cual, sostuvo, “es bien distinto y alejado de la definición comercial de la comunicación”.

“Lo comercial no es comunicación sino mera información que no contribuye a la verdad”, argumentó.

Se refirió así a la agenda de los medios masivos de comunicación de su país. “Recientemente los principales medios de Colombia, RCN y Caracol, han difundido una serie de tres programas de televisión en día domingo que muestran a las comunidades indígenas como `aliados de la guerrilla y robatierras´”.

“Nos ponen como corruptos y delincuentes”, denunció.

En ese sentido, invocó al auditorio a entender la comunicación. “Comunicar es ser capaz de apropiarse de la palabra, para compartir con respeto lo que queremos como pueblos”, sostuvo.

En otro momento se refirió a las nuevas tecnologías de la comunicación. “Si bien la tecnología es útil, también hay que entender los mensajes naturales y lo que nos comunica con la Madre Tierra. Para los pueblos indígenas la comunicación parte de lo espiritual, muy distinto a lo que nos imponen de afuera”, afirmó.

“Hablamos de la comunicación familiar, enseñanzas de nuestros padres y nuestros abuelos. Las enseñanzas prácticas. Comunicación que surge desde el fogón. Son frecuentes las marchas, las mingas. Las tecnologías de la información son solo un complemento”, agregó.

servindi.org

martes, 6 de octubre de 2015

“CINE INDIGENA: UNA MIRADA DESDE ADENTRO”

Ciclo de Cine en Bilbao en el marco del Día de la Resistencia Indígena



El Consulado de La República Bolivariana de Venezuela en Bilbao, la Universidad del País Vasco (UPV –EHU) y el Instituto para la promoción de los Estudios Sociales (GITE–IPES) organizan para los próximos días 5, 6 y 7 de octubre el ciclo de Cine Forum titulado: “CINE INDIGENA: UNA MIRADA DESDE ADENTRO” que tendrá lugar en elCampus de Leioa y en el Aula de Cultura de Algorta con pases libres. 

La iniciativa está enmarcada dentro de la celebración del “Día de la Resistencia Indígena” que cada 12 de octubre se conmemora en la República Bolivariana de Venezuela y se desarrollará con la colaboración de la Fundación WAYAAKUA y la Asociación getxoztarra GILTZA.  

“CINE INDIGENA: UNA MIRADA DESDE ADENTRO” pretende propiciar una reflexión colectiva acerca de estas comunidades, así como de la utilidad del medio audiovisual como recurso para el trabajo en espacios y colectivos sociales y como herramienta para la reflexión y la memoria colectiva.

Mediante la proyección de varios cortometrajes y un largometraje, esta muestra será un espacio donde, además de dar a conocer el trabajo cinematográfico realizado en torno a diferentes comunidades indígenas, se tendrá la oportunidad de conocer la labor de formación audiovisual desde la mirada de las propias comunidades. 

De este modo, y con la intención de aportar una visión global sobre la temática, durante los encuentros intervendrán el Ilmo. Sr. D. Simón Peña, Decano de la Facultad de Ciencias Sociales de la UPV, la Ilma. Sra. Dña Yolanda Rojas Urbina, Cónsul General de República Bolivariana de Venezuela en Bilbao y el  Sr. D. Iñaki Gonzalo Casal, coordinador de la asociación GILTZA. 

Igualmente la Muestra contará durante los tres días con la presencia de la cineasta venezolana Yanilú Ojeda para facilitar la comprensión tanto de la realidad de las comunidades como del uso de la disciplina cinematográfica como herramienta de empoderamiento en los pueblos indígenas.  



Yanilú Ojeda (Maracaibo-Venezuela 1977), es creadora audiovisual, documentalista, docente y facilitadora de talleres audiovisuales y procesos culturales. En este contexto ha sabido trabajar visiones con una belleza desgarradora, por el ámbito conflictivo en que su trabajo se despliega. Ha ejercido no solo como observadora activa, sino en constante interacción con las comunidades, con un profundo respeto por la condición humana y la diversidad cultural y con una conmovedora sensibilidad. 

Viniendo de estas coordenadas, sus temáticas se han vinculado a las culturas indígenas, los contactos interculturales, la frontera, la cultura venezolana y latinoamericana, la profundización del lenguaje audiovisual. Estas temáticas se han plasmado en una obra con un sentido de excelencia profesional, la cual puede verse en el cuidado de la edición y el montaje, en su destacada dirección de fotografía, y en su propio trabajo como directora, campos en los que muestra su calidad y versatilidad, siendo merecedora de varios premios y reconocimientos a nivel nacional e internacional. 

También participará en dos sesiones (día 6 de octubre en el Campus de Leioa y día 7 de octubre en El Aula de Cultura de Algorta) Xanti Salvador, (Bilbao 1973), técnico de sonido especializado en el área audiovisual. Desde el 2008 reside en Venezuela, donde ha participado en varios proyectos cinematográficos. Durante dos años se desempeñó como docente en la Facultad Experimental de Arte de La Universidad del Zulia, en la cátedra de Sonido. 



Xanti Salvador colabora asesorando y dictando talleres de formación audiovisual en escuelas comunitarias y colectivos sociales, donde tuvo la oportunidad de trabajar con varios pueblos indígenas en el Estado Zulia, como es el caso “La Raíz de la Resistencia” (“Juurala Tü Eejirawaakat”), primer largometraje-ficción realizado por una comunidad indígena, del cual surgió el cortometraje “Tatuushi”, galardonado en Venezuela a nivel nacional. 

Por otra parte ha trabajado en películas en Euskal Herria, siendo la más destacada "Loreak”que en 2014 fue nominada a los premios Goya y actualmente opta a poder conseguir una estatuilla en los Premios Oscar, en el apartado de mejor película en habla no inglesa. 

PROGRAMACIÓN 

5 OCTUBRE, Lunes

Lugar: Auditorio de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación de la UPV/EHU

Barrio Sarriena s/n. Leioa, Bizkaia

Hora: 9:00

-Bienvenida a cargo de Ilmo. Sr. D. Simón Peña, Decano de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación de la UPV/EHU

-Palabras de la Ilma. Sra. Dña Yolanda Rojas Urbina, Cónsul General de República Bolivariana de Venezuela en Bilbao

-Inicio del Cine-Forum: El lenguaje en el cine Indígena. Desde la visión de una realizadora indígena y no indígena. Dinamizado por la documentalista venezolana Yanilú Ojeda

-Proyección del cortometraje Ser un Ser Humano. Leiqui Uriana, directora indígena.

-Proyección del cortometraje TatuushiCon la participación de Xanti Salvador, técnico de sonido

-Fragmentos del largometraje Shawantama’ana Lugar de Espera, Yanilú Ojeda 

6 OCTUBRE, Martes

Lugar: Auditorio de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación de la UPV/EHU

Barrio Sarriena s/n. Leioa, Bizkaia

Hora: 11:30

Desarrollo del Cine Documental en las Comunidades Indígenas. Talleres de formación en comunidades, a cargo de Yanilú Ojeda

- Proyección de los cortometrajes realizados en los talleres:





7 OCTUBRE, Miércoles

Lugar: Casa de cultura de Algorta

Calle Villamonte, A8, bajo

Hora: 19:00

- Presentación a cargo de Iñaki Gonzalo Casal, coordinador GILTZA

- Palabras de la Ilma. Sra. Dña. Yolanda Rojas Urbina, Cónsul General de República Bolivariana de Venezuela en Bilbao

- SEMBRANDO CINE - Cine Comunitario, con la participación de la documentalista Yanilú Ojeda

- Proyección de cortometrajes:

Ser un Ser Humano - Leiqui Uriana

Tatuushi - Con la participación del sonidista Xanti Salvador

- Proyección de los cortos realizados en los talleres indígenas:



MICIV - MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE INDÍGENA DE VENEZUELA

David Hernández Palmar

·  Programación/Programming: programacionmiciv@gmail.com

·  Twitter: @micivoficial


·  Youtube: MICIV OFICIAL

·  Web:  wayaakua.org.ve

·  Instagram: MICIVOFICIAL